ライブレポート

ライブは「ありやまぁ♪くいだおれ中座な４nights ♫」と題して、4日間行われた。各日程には豪華ゲストが招かれ、それぞれ趣向が異なったステージを展開。ここでは、2日目の“気持ち、海音、風音、虹の音♪”をピックアップする。

ステージ後方では、いまやレーベルメイト(UKプロジェクト所属)となった、くいだおれ太郎が見守る。入場した有山は、早速ギターを手に「ゆっくり始めましょ」と、ポロポロ弾き出す。お決まりのかけ声“Oh, hey”は、長きにわたる音楽生活から生まれたハスキーな質感。かつ、繰り出されるタイミングがいつも新鮮であることから、それは“有山節”と言ってよい。足踏みするときに鳴る“トントン”も、有山固有の軽快なテイストだ。道頓堀のネオンをバックに、『Ain't Nobody's Business』が始まった。

「今日は、いろんな音の引き出しを出そうと思てる」の言葉のあと、登場したばかりのsaigenjiとともにフルートを演奏。有山が、ギター以外を手にしているだけでもレアなのに、何とそれを奏でているのだ。そんな、豪華すぎるイントロダクションから、ギタリスト・saigenjiのコーナーがスタート。有山によると、この日のサブタイトルにある“風音”とは、saigenjiのことだという。4ビートで高速にアレンジされたキャロル・キングの『It’s too late』は、華麗なるフィンガー・ピッキングで演奏され、観客の耳を爽快に刺激。また、『Rhythm』で披露されたラウル・ミドンばりのマウス・トランペットには、目を閉じて聴き入る聴衆。“風”のごとく、彼から放たれる音は“スーっ”と皆の心に響いていく。有山とのデュオでは『よいしょ、よっこらしょ』を演奏。“よいしょ”のかけ合いのところでは、“よいしょ”ではない言葉を思いつきで発しあって楽しむ2人。タイトルに反したライトなノリに、ゆらゆら揺れながら鑑賞するリスナーの姿も。

続いて現れたのは、小学生の頃から有山の音楽を聴いて育ったシンガーソングライター、川上次郎。レゲエ・ミュージックのテイストをふんだんに取り入れた作風は、まさに“海音”と呼ぶにふさわしい。持参したパソコンでオケを流しながら、またエフェクトを駆使しながら、多彩なサウンドを奏でていく。『aoao』ではコーラスを観客とともに合唱し、会場の温度をググッと上げる。『ウー・ラ・ラ』は有山と一緒に歌い、ギター・ソロは有山が担当。アコースティックなセットで弾く有山のソロは、これまたレアだ。

休憩をはさんで、再び有山のステージが始まる。『光る雪』の途中でマイクが傾くハプニングが発生したが、そこは同曲の歌詞“気をつけろ”を即興的に歌って、むしろホットなシーンへと変化させる。百戦錬磨ならではの切り返しだ。

「後ろにある自転車は、飾りじゃないんです。“今日は、自転車置くとこありますかねえ？”って聞いてきた、チチ松村のヤツです」。有山が説明すれば、「郵便局のモノを譲ってもらったんですよ」と持ち主であるチチ松村が入場。1曲目は『坂道』。かつて、野外コンサート・春一番(1977年大会)において松村正秀名義で歌ったこともある、不朽の名作だ。「当時、この曲を気に入ってくださった有山さんはレパートリーにしてくださって…」と感慨深げ。ゴンザレス三上も混じると、“3人集まって、こたつで話したもんやなあ”と昔話に花が咲く。ゴンチチとしては『scarborough fair』『放課後の音楽室』といった代表曲を演奏。そして＋有山では、チチ松村が大好きだという『今夜はカキ色の月が』を。しっとりと、しかし力強いアンサンブルに聴き入るオーディエンスたち。最後は、有山がフルートで参加した西岡恭蔵の遺作『ラ・カーニャ』を、実際に有山がフルートを、そして三上がソプラノ・ギター、松村がギターという編成で締めくくった。

会場は、当然のようにアンコールの拍手を送る。すると有山は意外だったのか、ビックリした様子で“タメ”もなく直ぐに再登場。「こんな予定なかったんやけど…」と言いながらも、『頼むよギター』をバシッと決めた。心温まった観客たちの笑顔は、有山の尽力によって点された“くいだおれ”のネオンと同じく、いつまでも輝いていた。

ライブ写真：古石洋平
文：兼道松